“好声音”吴莫愁：摇滚的青春与张扬的魔力是最新的世间百态故事，极具知识性、趣味性与可读性，希望大家喜欢。
她不是天使，没有清纯的容颜，没有温婉的淑女气质；她不是公主，没有甜美的嗓音，没有集万千宠爱于一身的贵族脾气。她是摇滚小魔女，尽显邪肆的表现力，张扬着饱满而又疯狂的青春；她是音乐妖精，毁灭所谓天籁般的甜腻，重建淋漓尽致的夸张曲风。她，在镁光灯下，摇滚着自己的青春；她，唱响“好声音”，张扬着狂野的魔力。
她夸张的演唱风格，使她备受质疑和指责；她背离传统美的表现力，被网友戏谑“吓哭了孩子”。她就是2012年浙江卫视《中国好声音》导师庾澄庆队伍中的学员吴莫愁。她以毁灭式的改曲方式，成为《中国好声音》学员中最具争议性的一个人，她对音乐和自我的坚持，也在“好声音”之外带来了更多的感动。
毁灭是另一种重建：摇滚小魔女的颠覆式音乐
当这个22岁的齐齐哈尔姑娘第一次站在《中国好声音》的初选舞台上时，笑靥之中还隐藏着些许紧张。面对重量级的导师和挑剔的观众，在《Price Tag》的音乐响起的一刹那，一切属于她的光芒万丈和冷言冷语就已经成为命中注定。
吴莫愁风格的《Price Tag》，一开嗓，就充斥了张力十足的饱满和淋漓尽致的力量。摇滚的乐风，摇滚的嗓音，摇滚的身体，在快节奏的明快曲调中，吴莫愁用她那个性化的音色，填埋了所有的紧张和羞涩，而是以一种放开和张扬的姿态，行云流水般自然地变换高音、真音、假音，不知不觉让观众深陷这令人中毒的音乐而不能自拔。曲终意未尽，博得了庾澄庆的华丽转身，庾澄庆不禁称赞：“选快歌其实是危险的，不容易表现出声音的动态。但她有，粗、细、假音、强、弱……音色很特别，没有办法想象一个东方女孩能唱出这种音色。”庾澄庆最终将“摇滚小魔女”吴莫愁收在麾下，使得这个90后小姑娘拥有了登上更大舞台的机会。
《中国好声音》第八场，吴莫愁演绎了一首动感十足的《Bad Romance》，她深入到骨髓中的律动感，被很多观众誉为中国版“gaga”。其实，吴莫愁不是lady gaga，也不是在模仿lady gaga，她那股醇香的摇滚味儿，是从骨子里散发出来的，她那令人狂喜和震颤的表现力，是她最强的生命力。模仿从来只能亦步亦趋前人的脚步，而只有原始的生命力才是最有价值和意义的。吴莫愁的音乐有一种与众不同的原始力量，而这种与众不同不是修饰和雕琢出来的，所谓天然去雕饰是也。
《中国好声音》第十一场，吴莫愁以略显口齿不清、风格怪异的改编曲《痒》，获得导师庾澄庆的保送名额，也同时遭到了来自观众的争议和质疑。较之与原唱，《痒》在改编上已经到了近乎于颠覆和毁灭的境界，那种沙哑的嗓音让人不禁一地鸡皮疙瘩，刺激到每个张开的毛孔，甚至感觉到一种音乐带来的疼痛感。整首歌的演绎，吴莫愁可以说是开天辟地却又游刃有余，她忽冷忽热的眼神、忽高忽低的音色、忽快忽慢的步伐，在细腻而又粗犷之中，迷惘而又明亮之间，用一个化腐朽为神奇的轻佻指尖动作，完美地摧毁了我们脑中固化的《痒》。正像庾澄庆评价的一样：“吴莫愁是个极具破坏性的歌手，她的威力足以摧毁所有歌曲。”然而，这种毁灭式的歌唱方式，在某种程度上来说，也是另一种重建。在因袭和模仿的音乐路上，我们更需要一种狂野和真实的声音，音乐的创造，本来就是一种在毁灭和重建之中螺旋式上升的。当然，毁灭之后也许并不能创造一种成功的曲风，但是没有毁灭又怎么有重建呢？
吴莫愁有一种夸张的特质，这种特质，不是矫揉造作，不是引人注目，而是在她的细胞和血液中流淌的爆发力。舞台仿佛对于吴莫愁有某种奇妙的魔力，在聚光灯下，她从不掩饰自己的张狂，也不避讳自己的野性，她扭动着那摇滚的身躯，涌动着青春的活力，歌唱了灵魂最深处动人心弦的声音。
少年不知愁滋味：大篷车里的童年与欢笑
对于小魔女吴莫愁来说，闪耀着光芒和瞩目的舞台，就像是灰姑娘的水晶鞋，带给了她那么多的掌声和喝彩。午夜12点以后，“灰姑娘”回到了平凡的生活，吴莫愁与许多90后的大学生一样，单纯而又憧憬地过着每一天。吴莫愁的老师程钢这样评价她：“莫愁平时比较安静，跟普通孩子没什么两样，不外向也不内向，但是只要一上舞台，她就像完全变了一个人似的，把自己的感情全部融在歌曲里，随着歌曲的节奏，情绪非常奔放，只有真心热爱音乐的人才能做到这一点。”
吴莫愁的名字是爸妈起的，没有金庸的书卷气息，也没有“李莫愁”的痴情痴傻，爸妈只是对“少年不知愁滋味”的女儿，寄予了未来没有哀愁的美好愿望。在《中国好声音》节目中曾被问起家庭，吴莫愁咧着她的大嘴，骄傲地说父亲是位唱反串出身的音乐人，她兴高采烈地回忆：“当时，爸爸总是开着一辆大篷车，带着我和妈妈、音乐伙伴到全国各地演出，我曾经去过内蒙古、北京，还有沈阳周边一些城市。爸爸是一个很幽默的人，除了唱歌以外，平时还会表演相声。小时候的我和爸爸一样，都是留着光头，所以到外面演出，总是能得到很大的关注。”
吴莫愁的童年最多的欢笑是跟着父母在大篷车中四处颠簸。在城市的角落里，在热闹的人群中，留下了这个小姑娘太多的欢声笑语，也留下了一家人走南闯北过日子的无奈心酸。当同龄孩子的童年是由洋娃娃、变形金刚和各式各样的零食组成的时候，小莫愁的童年是在颠簸的大篷车中感受着音乐的魅力、舞台的精彩和生活的艰辛。
有一个男人给了莫愁的生命，影响了莫愁的成长，成就了莫愁灿烂辉煌的舞台和梦想，这个男人就是她的父亲。父亲于莫愁来说是山一样的存在，他高大伟岸，是她和妈妈的支柱；他略施粉黛，摇身一变成为妖娆的反串歌手；他温柔慈爱，将唱歌技巧教给小莫愁；他是俏皮老爸，将小莫愁第一次推上舞台，合唱《心雨》……
对于大篷车中辗转演出的回忆，吴莫愁曾经说：“那是我童年最快乐的时候，每到暑假，大光头领着小光头，开着大篷车走遍整个中国。”无忧无虑的年少时光，大篷车中的点点滴滴，让莫愁越来越开朗、越来越欢乐，然而幸福来的时候悄然无息，走的时候却是那么突然，令人手足无措。
吴莫愁16岁的时候，父亲因病离世，山一样的父亲忽然间倒下，小莫愁的世界仿佛也坍塌了。“那一年，我16岁。大家都说我变了，我不再是那个开心果，天塌下来是什么样子没人知道，大概就是没了光头老爸之后的样子吧。”大篷车、音乐、童年、欢笑，都和父亲的离去渐渐离去了。吴莫愁开始了叛逆和逃避，她和同学打架，她学会了吸烟，她学会了喝酒，她做了文身，她不再唱歌……
或许痛是最真实的触感，生活要充斥了些许苦难才能让人有一种真实感。经历了叛逆和反抗，吴莫愁开始理解劳心劳力的母亲，开始想要完成父亲未竟的音乐梦想。“我开始很努力地学习乐理知识，开始练习发声，开始对着视频一遍遍不停地练习，开始疯狂地往琴房跑。”18岁那年，因为家庭拮据，吴莫愁和母亲卖掉了曾经承载着童年欢声笑语的大篷车，但是那辆车却深深驻扎在了莫愁的内心深处。
《中国好声音》舞台上的吴莫愁，狂野不羁中带着感性淳朴，龇牙咧嘴中暗藏倔强坚强。当被问起父亲时，她只是淡淡的说：“他已经不唱了。”在选秀节目大打亲情牌的今天，吴莫愁没有在节目中提到父亲去世的只言片语，在网络中的博文她这样写道：“我唱《price tag》，我带着老爸一起站在舞台上唱歌，我忘却了所有的悲伤，因为我的名字就是莫愁。”
我爱“钟无艳”：鬼见愁的美丽与能量
修长的脸颊，齐整的刘海，尖刻的下巴，高挺的鼻子，凸显的双眼，咧开的嘴巴，妖气冲天的眼线，深红色的嘴唇，拼凑起来一张完整的吴莫愁的脸。从四大美女的倾国倾城，到养在深闺的小家碧玉，从都市女郎的妩媚妖娆，到宅男女神的萌与美，可以说，吴莫愁不是传统意义也不是现代意义上的美女。
舞台上的吴莫愁，夸张的五官、夸张的妆容，配合夸张的音乐和夸张的舞台表现方式，甚至被网友戏称自家孩子被吓哭了。然而，这样一个女孩，当音乐响起的一刻，却将这一切的夸张揉碎整合，在充满活力的嗓音中，散发一种迷人的力量，让人毛孔张开，仿佛身体里的活力涌动而出。
从来没有这样一个女孩，让爱她的人爱到至死不渝，让恨她的人恨到撕心裂肺。张泉灵在微博上还说：“据说一个歌手，被有些人超级喜欢，同时被另一些人超级不喜欢，就叫有个性。这种分歧有可能引发一些家庭内部的势不两立。比如对吴莫愁的评价，感谢适时出现的广告，不然就吵起来了。”
吴莫愁的声音张力十足，吴莫愁的长相也个性十足，上天赋予了她狂野的声线和夸张的音色，也赋予了她魅惑的长相和迷人的气质。在美女如云的当今社会，我们都或多或少有一些审美疲劳，当美丽成为一种人造和雕琢，我们更渴望一种真实的原始美。吴莫愁的脸颊中有一种“大美”的迷人，她狂野、崩坏，却又可爱、惊艳，90后的吴莫愁，有着辨识度极高的声音，更有着辨识度极高的长相，在她身上，体现了一种青春的张扬和动感，体现了一种超强的自信和激情，体现了90后的一种正能量。
90后已经开始成为新近崛起的一代，他们用自己的歌声唱响未来的世界，用自己的双手描绘自己的梦想。吴莫愁是千千万万90后中的一分子，她的霸气，她的细腻，她的销魂，她自然的夸张，是从骨子里向外散发的震撼人心的力量。这种正能量，代表着朝气蓬勃，代表着青春无敌，代表着不知者无畏，代表着追求梦想和坚持自我的不顾一切。
吴莫愁的声音妖娆而纯粹，有一种让人中毒窒息却又欲罢不能的瘾和魅力。她的声音有着天赋的赐予，更有着慢慢的故事和沧桑。22岁的年纪，她经历了很多同龄姑娘不曾体验的欢乐和幸福，也经历了很多同龄孩子不曾经历的坎坷和苦痛。有故事的声音，有个性的声音，才是真正有生命力的声音。《中国好声音》舞台上，吴莫愁曾经幽默地谈到自己的梦想，想要像杨坤一样开32场演唱会。这个90后的女孩想要登上更大的舞台，在更多的观众和聚光灯面前，摇滚自己的青春，张扬声音的魔力。
青春，本就应该肆无忌惮，本就应该狂野张扬，青春，无悔，无怨。