恶棍天使影评
响应棍儿哥的“你爱他就去告诉他你爱他”的号召写个观后感，大概只是一些想要被听到的声音，不算影评吧。
先汇报一下，到目前为止实验性地看了三场，坐标南京，早场坐了一半往上，晚场连第一排都是满的。从第一个梗开始到结尾彩蛋花絮，虽然没统计大笑小笑各有多少次，但笑声几乎没断过。篝火烧得很旺，至少创作本身的目的性达到了。
然后说说自己的观感吧。
棍儿哥和小刀的人设我非常喜欢，无论是性格来源或是行为表现都贴近生活不会过分夸张，又足够承接喜剧效果。棍儿哥住在地下厚重的铁门隔开的一角，记账却不算账，孤僻却不封闭，好像冲动，好像满不在乎，实际上即使打架也是伤人不伤命，最后真像个踩着七彩祥云来的大侠；小刀是太典型的未开化少女，因为拥有的太少而只能紧紧抓住已经得到的东西，循规蹈矩，也举步维艰。南辕北辙的二人，相同的是坚韧的内心都有属于自己的坚持。
小刀大概是对莫非里有种奇怪的雏鸟情节，而莫非里则是天生有些英雄主义的保护欲。配上演员更是是1 1>2（毕竟1 1=4哈哈），无论是游戏厅里揽肩还是账本堆上回头拉小刀起身都是自然而然地chemistry满满，更不用说车里的互动和结尾的头枕大腿了。私心觉得如果有相应的故事和冲突的话，同样的人设开续集也不是不可以。
片子的情怀由角色的背景带出来。一方面是坚守。小刀执着于曾接受的教育将自己变成怎样的人，心里从没动摇过对善恶的基本判断。工业化的大环境里，莫非里不愿接受种种声音的流逝，试图用唱片和物件的形式留住过去，用古旧的衣服鞋子做成墙包裹自己。好在还有爆米花机、自行车轮、屋檐的铃铛和古旧的留声机，以及最后温柔的长镜头拉出来的钢筋水泥之中留着的一方属于他们的天地。像转了个格式的唱片，只要还记得就仍存在着。另一方面是改变。灰色风衣的小刀最后换下十七岁那年妈妈送的眼镜，最后一战时脱下白球鞋再穿上棍儿哥的皮背心，一天说了两回我爱你。失眠整夜后来又坏了唱片和古玩的棍儿哥也没把小刀扔进河里喂鱼，后来再后来终于能睡觉了！睡眠简直是一个深度失眠患者的人生最大事！我从未改变，直到遇见你，想想还怪浪漫的。趁机也to someone，你首先要允许自己改变才能有改变，允许自己笑，才可能去笑。
主线很完整，讨债查账，伸张正义，坏人得报，皆大欢喜。过程里男女主相知相爱，穿插着二位分别与世界的和解，比第一部片来说的确进步很大；其次笑点很密集，无论是言语上的还是表演上的或者情节设置上的，从结果上来看是特别合格的喜剧片；然后夸一下运镜，最后的长镜头不多说了是最喜欢的，开头小刀走直线时拉出主创的名字就特别美，还有莫非里视角看小刀和妈妈谈话的那个镜头有完美的青春感，Wonderland顶层踩水的特写是最纯的童真，棍儿哥的可乐大战跟拍超级棒，虽然配的是有情世间但是节奏莫名踩得很准，真是多么美丽啊（哈哈哈哈。
想着重吹一下的是场景和道具设定……虽然我想着重吹一下但我真的没有言语了……就是特别酷！特别特别酷！想给郝艺大大跪下！地下城第一眼望去似乎嘈杂又肮脏，实际上房间和管道都很井然，竟然有些蒸朋感，打过光之后的霓虹灯也显得斑斓。莫非里的房间是目前跟我交流过的观众都特别喜欢的，除了前面讲过的爆米花机、自行车轮、铃铛和留声机，我还看到铁制水壶、老式电扇、氦气瓶、挂钟、白天黑夜都亮着的小彩灯，他竟然还养着小金鱼萌点简直levelup…而那辆车简直就是dream car好吗！车里挂着耳机，车顶种着小草，后备箱里的糖果和棒球五彩斑斓的洒了一地。还有些细节里默不作声的小心思，医馆桌上小刀的证书红蓝红一排放着正好合了她鞋子颜色，鼹鼠抡人时背后墙上写着“看清我是谁”，小莫非里的画名字是“家园”，可伸缩的副驾驶座上贴心地放上坐垫，顶楼的棍儿哥自己躺在地上但把包给小刀当枕头，每发掘一样都是惊喜。
……啊我还真是个细节控。
另外几个小想法。
第一，可能由于想表达的东西太多，叙事有些碎片化导致没重点，支线情节由于剪辑缘故看起来也不太连贯，初看在某些点上有种戛然而止的突兀感。毕竟算是剧情片，在节奏的连贯性上还有很大进步空间。
第二，由煽情转到笑点不算难事儿，还校服和唱片转数字那儿都处理的很棒。从爆笑收回到煽情的节奏却很难控制，片子里大部分时间用背景音乐来带情绪，小刀的主题曲挺棒的，但送别毕竟是个太有代表性的旋律，虽然收进了主题曲当元素，但引发的情绪还是容易文不对题。
第三，某些情绪和台词都太硬了，没有留什么给观众思考或发散的余地。但也许吧，莫非里就是个想什么说什么的人。
最后关于搞笑方式，我个人是觉得存在即合理。每个人审美情趣不同也不能强求，创作者在最后必定会拿出能最大程度呈现自己创作初衷的作品，戳中萌点很棒，戳不中也没必要抨击。
就这样。创作者辛苦了，看得很开心。^^
p.s.小刀能把老人与海的名台词说得那么连贯，而海报明明是挂在棍儿哥床边的，平时没少偷看他睡觉吧XD
p.p.s.俞导的客串在年代戏里吗？