一
一江一馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相[1]，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者[2]，定则也；趣在法外者，化机也[3]。独画云乎哉！
二
画竹之法，不贵拘泥成局，要在会心人得神[4]，所以梅道人能超最上乘也[5]。盖竹之体，瘦劲孤高，枝枝傲雪，节节干霄，有似乎士君子豪气凌云，不为俗屈。故板桥画竹，不特为竹写神，亦为竹写生[6]。瘦劲孤高，是其神也；豪迈凌云，是其生也；依于石而不囿于石，是其节也；落于色相而不滞于梗概[7]，是其品也。竹其有知，必能谓余为解人；石也有灵，亦当为余首肯。
甲申秋杪[8]，归自邗一江一[9]，居杏花楼。对雨独酌，醉后研墨拈管，挥此一幅，留赠主人。
注释：
[1]倏：迅速，忽然。[2]意在笔先：谓创作中构思在落笔之前，无论写字、作画、诗文创作都是这样。王羲之《题卫夫人笔阵图后》：“夫欲书者，先干研墨，凝神静思，预想字形大小、偃仰、平直、振动，令筋脉相连，意在笔前，然后作字。”[3]化机：自然的机运。[4]得神：领悟其精神。[5]梅道人：指吴镇，字仲圭，号梅花道人，元代嘉兴人。工词翰，善画山水竹石，每题诗其上，时人称为三绝。着有《梅花道人遗墨》。[6]生：生性。[7]色相：佛教用语，指一切事物的形状外貌。[8]甲申：乾隆二十九年（1764）。秋杪（miǎo）：秋末。[9]邗（hán）一江一：一江一苏一江一都的古称。
这二则选自《郑板桥集》的《题画》及《补遗》。郑燮善画竹，并爱在画幅上题诗作记。这二则是写画上的题记。第一则巧妙地阐述了由外界自然美引起创作冲动，构思成胸中之竹。但在落笔时，却又不是胸中之竹，表现了法外的情趣。第二则作于乾隆二十九年（1764），也就是作者去世的前一年。说明了画竹要画出竹子的“神”、“生”、“节”、“品”，也就是说，创作要贯注作者独特的创作个性，“不贵拘泥成局”。两则短文不仅表达了郑燮创作中的真知灼见和艺术追求，而且行文洗练，寥寥几笔，就勾勒出清秋竹林之美和竹的豪气凌云不为俗屈的精神境界，也是郑板桥自己精神的写照。