就目前能看到的影片而言，《小儿女》或许是最接近张爱玲上海时期风格的一部影片。主人公中年续弦的情节，与《哀乐中年》颇有相似之处。张爱玲似乎着迷于“哀乐中年”的母题，她曾写道，“有许多人以为青年时代是人生最美好的时期”，“我倒情愿中年”，因为“人渐渐成熟，内心有一种peace，是以前所不知道的”——无怪乎《哀乐中年》能拍得如此温柔敦厚、细腻动人。不过，不同于《哀乐中年》着力刻画男主人公的乐观、豁达，《小儿女》将重点放在了李怀秋（王莱饰）及王景慧（尤敏饰）两代女性身上，这或许可以从一个侧面证明，《哀乐中年》的确是桑弧主导的影片：她们坚忍、克制，为了承担家庭的责任，不惜牺牲自己的幸福。这两位有着类似不幸遭遇的女性，最终达成了和解。虽然采用家庭情节剧的样式，但《小儿女》既不煽情，也少有说教的意味。剧中，李怀秋在表明自己的心意时说道：“我没法跟回忆竞争。”而王鸿琛（王引饰）则答道：“我不能靠回忆过日子。”——只消听听这两句精彩的对白，我们便有理由相信，张爱玲仍有能力以她标志性的苍凉笔触，描绘出那“浮世的悲欢”。
1963年5月，宋淇因病从“电懋”请辞。1964年6月20日，在赴台湾参加第11届亚洲影展期间，“电懋”代表团搭乘的飞机失事，包括陆运涛夫妇在内的58人罹难。“电懋”突遭变故，一蹶不振，香港影坛由“电懋”、“邵氏”两强争雄，逐渐变为“邵氏”一家独大。1964年9月9日，最后一部由张爱玲编剧的影片《南北喜相逢》在香港公映，至此，她的剧本创作便告终结。此后，她蛰居美国，潜心文学创作，再未与香港电影发生关联。多年后，她的作品《倾城之恋》、《怨女》、《红玫瑰与白玫瑰》、《半生缘》和《色·戒》等被陆续搬上银幕，每每引起研究者的讨论和“张迷”的关注，令这则历经岁月洗礼而毫不褪色的传奇不断流转下去，而这已是另一个故事。
〔苏涛：电影学博士，现任教于中国人民大学文学院，著有《浮城北望：重绘战后香港电影》（2014），译有《民国时期的上海电影与城市文化》（2011）、《香港电影：额外的维度》（即出）〕
参考资料：《私语张爱玲》，陈子善编，浙江文化出版社，1995；《超前与跨越：胡金铨与张爱玲》，1998；《说不尽的张爱玲》，陈子善编，上海三联书店，2004；《国泰故事》，黄爱玲编，香港电影资料馆，2009；《张爱玲：电懋剧本集》，香港电影资料馆，2010；《苍凉与世故》，李欧梵著，人民文学出版社，2010；《张爱玲私语录》，宋以朗编，北京十月文艺出版社，2011。