还有今年早些时候完成的洛杉矶国际机场澳航商务舱和头等舱休息室改造，其中包含餐厅、图书馆和日间水疗中心，他用大理石、皮革和欧洲橡木等材料制造出旅途中的人们所需要的温馨舒适感：“在所有的澳航休息室（悉尼是第一个），我试图重新引入一些早年航空的浪漫风格，那时候，航空旅行被认为是愉悦迷人的体验，我真的很想再次唤起那种感觉。”
作为澳洲航空的创意总监，他还参与更新了整架A380的座位设计，他认为自己独具资格：“我每个星期都在旅行，在飞机上度过大量的时间，这一次机会能让我来处理对飞机座椅的所有憎恨。事实上，飞机座椅是最复杂、最被粗暴对待和严格测试的产品，在10年的时间里，每天24小时来来回回地使用。”
纽森用他的功能化方法，梳理飞行中的所有令人恼火的事情：在哪里放矿泉水、眼镜和鞋子，为A380商务舱和头等舱座位纳入按摩功能。在经济舱改善使长途飞行有所差异的小细节，如增加了脚踏网以及膝盖、小腿的额外空间。设计部分并不难，困难在于航空工业安全、测试和消防法规等种种限制。
“无论我设计什么，它始终是一个解决问题的过程，试图纠正一些东西。”他把自己定义为“一把出租的枪”：“我的设计方法是设立一套可以普遍适用的原则，需要改变的仅仅是材料和尺度。从根本上说，设计一条船和一支笔没有什么区别。”
纽森的设计可能是功能性的，但它们绝非普通。他的才华在于深入品牌产品的传统，提取其精华，然后拿出一个适合于今天的出色设计。这种审美提炼的能力，形成了当代设计中清晰的纽森式语汇，这可能是众多奢侈品牌青睐他的主要原因。
与Georg Jensen相似，万宝龙今年发布最新的万宝龙M笔，这是一个多世纪以来，万宝龙第一次把产品设计交给一位外部合作者。纽森设计出轮廓圆润的钢笔和滚珠笔，光滑的粗笔杆，没有凸出的笔帽，其中融入品牌的标志性元素。除了形式和功能的优雅平衡，M笔中还包括细微的美学和工业细节，如笔盖采用磁性搭扣，所以笔夹能够与另一端的万宝龙标志完全对齐。
爱马仕自1837年成立以来推出的第一款笔“鹦鹉螺”同样出自他的手中，“鹦鹉螺”是凡尔纳小说《海底两万里》中尼莫船长的潜水艇名字，也是一种隐藏在光滑外壳下的海洋软体动物。
铝质外壳的无帽式钢笔和滚珠笔，简洁干净的线条，没有笔盖、笔环和笔夹。这是一个纽森式显而易见的、本能的设计，从外观看似乎没有什么技术含量。其实，笔身之中隐藏了一种旋转机制，采用日本书写品牌百乐（Pilot）发明于20世纪50年代的伸缩钢笔尖，一次旋转能让镀铑白金笔尖出现和消失。
“设计这支笔并不比飞机内饰更简单或更复杂，主要的限制是如何在很小的空间里面，安装一个复杂的旋转装置。”他说，“我的创作过程开始于很多的思考，很多沉思琢磨。我很少在飞机上看电影，只是坐在那里看着天花板，白日梦相当于精神的涂鸦。”
思考之后就是在笔记本上开始画草图，一件不可或缺的随身物品是A4尺寸的精装笔记本，纸张足够厚，墨水不会渗透。他从巴黎一家名叫Papier Plus的商店里购买，家里至少存放了30本。
过去，纽森的设计品往往只有少数产量，改变始于去年9月初，他正式加入苹果的设计团队，与他的老朋友和新老板——分管设计的高级副总裁乔纳森·伊夫一起工作。他在苹果公司没有具体的职位，主要为特别项目而工作。他仍然居住在伦敦，定期往返加州库部蒂诺的总部。
虽然苹果公司是在苹果手表iWatch正式发布前4天对外宣布纽森加入设计团队的，但有人怀疑早在这之前，纽森就已经参与到iWatch的设计。20世纪90年代，他就与人合作创办过一家名为IKEPOD的手表公司，苹果手表与IKEPOD的产品有数个相似之处。
也许，能够为苹果产品简约酷感的审美增光添彩的，也就只有他了。迄今为止，人们对苹果手表褒贬不一，大多数人喜欢它的设计，也有人认为它的使用方式有点繁琐。但是，已经有超过100万只苹果手表被订购。
手表之后会是什么？猜测之一也许是一辆“苹果汽车”？纽森为福特公司设计过一款概念车，他和乔纳森·伊夫都偏爱宾利、阿斯顿·马丁、兰博基尼等经典轿车，都对现代轿车的外观感到不满，认为如今是轿车设计的最低谷时期。
大概4年前，纽森开始收集汽车，最喜欢的是一辆1955年的法拉利和一辆1929年的布加迪。他不会也不允许透露苹果公司的未来计划，但是感兴趣新技术带给时尚的变化：“我们将会看到更多嵌入服装的新技术，一些不可思议的事情将会发生。”
他究竟为什么会选择加入苹果公司呢？也许是出于他和乔纳森·伊夫之间多年的友谊？苹果设计团队因此聚集了两位世界上最具影响力和相互欣赏的设计师。两人20多年前在伦敦相识，具有相似的成长经历，他们都不是出生于特权背景的家庭。纽森曾经说过，自己努力工作是为了得到那些年少时没有的东西。乔纳森·伊夫如今有自己的私人喷气飞机，但是他在21岁之前没有乘坐过飞机。
更重要的是，两人拥有共同的设计观念，他们都不喜欢如今消费类产品中的绝大部分，所以能够设计出全新的、其他人难以想象的产品。纽森说：“很多时候，驱动我们设计的是那种不满意的感觉，用‘愤怒’可能是过于强烈的词。”