我觉得何必这样子？为什么一个人真喜欢他就不能说出来？而且就算是装又怎么样？文艺本来就是装出来的。你装着装着就像了，就是了。你最初抱着一本《尤利西斯》满街跑，那个年代你可能以为这个样子很牛。但是你总不能只是拿来当服装的一部分，你怎么都得翻，翻着翻着你看进去了。
文学和故事是关乎生死的问题
人物周刊：我看《一千零一夜》的时候，特别喜欢那个片头片尾。它每次都不太一样，很有趣。
梁文道：真的？谢谢你。你这么说我很高兴。为什么呢？我们昨天才在分析，很多观众是会跳过的。因为大家觉得那就是片头嘛，没有内容，没有信息量。他们觉得文化节目就是一个有文化又会说的人在说嘛，那直接跳到说的部分就行了。可是我们当初做的想法就是，它绝对不是一个可有可无的东西，它是我们节目结构上很重要的一部分。当然这个我不说，人家肯定也看不出来。我们很失败。
《一千零一夜》是3个结构，第一个结构就是这个片头片尾，这是个人间、世界，很正常的世界，然后我从公交上下来，从地铁站出来，在这个世界之中。忽然之间，我要开始说书了，一说书其实它已经变了，所以我们用一个移轴镜头，把背影一下虚开，表示已经从一个正常世界进入一个不太正常的世界。因为在正常世界，你不会碰到有个人在街上说书，甚至有时候你在街上看到有人看书，今天都不正常了。第三个世界就是我朗读那些书的片断。人都不见了，剩下的就是一个城市的空镜，那是一个更抽离出真实生活的世界。当整个节目都完成，我们的镜头表现也正常，我再回到街头巷尾的人间去。
我跟导演说，片头片尾那些人群、那些街景，其实是我们对这个国家、这个城市的一种态度、一种感情，我们怎么看今天的中国？怎么看今天的北京？读书跟这个社会到底有什么关系？我这么说书跟这个社会是什么关系？你之所以读这些书，不是因为想离开、看不起这个现实生活，恰恰是因为，可能跟它是有关系的，但又不是百分百紧密的，是若即若离的。既然在这个城市生活，在这个城市读书，我们对这个城市不可能没有感觉的。那些街头的晚上，有人在扫垃圾，有些老人睡在地下道，有人那么晚下班，他们是什么表情，他们是什么人，我觉得这很重要。
人物周刊：怎么定《一千零一夜》这个名字的？真要想做1001期吗？
梁文道：不，是因为我很喜欢《一千零一夜》，这个故事本身可以作为一个比喻。在我看来，它是讲关于什么叫文学，什么叫说故事。第一，它那个结构很精巧，整本书有各种各样的故事，但它不是瞎凑，是有个大的框，有一个人在把这1001个故事向国王说出来。而且1001，暗喻的是说不完的故事，是个无穷尽的数字。第二，更好玩的是，这个女人之所以要讲这些故事，是为了要活命。今天讲一个故事，必须要吊住你，明天再讲一个，后天再讲一个……所以，从这个角度来讲，它在说的是文学和故事是关乎生死的问题，不是一个可有可无的装饰品，不是我们这个时代为所谓盛世去踵事增华的东西。所有我们要介绍的经典，不是可有可无的，它们不是为了装逼，它们真的是那么严肃的跟生死问题相关的东西。不说它们、不写它们，那些作者就等于白活了。
人物周刊：解释起来这么深奥。
梁文道：当然这不会讲出来。其实我们挺无聊的，我们花那么多时间，每个东西都想很多遍，讨论很久，但都是观众在那十几分钟，而且还要跳着看的情况下，不会看到的，也不太看得出来的。但没关系，呵呵。
对很多事情隔一个距离
人物周刊：你们一开始就准备在互联网上做吗？有考虑过电视吗？
梁文道：梁文道：没有别的考虑。可能反过来，说不定将来真的做好了，再卖回给电视台。但一开始想的绝对就是互联网。理由很简单，我做文化类型的节目做了这么久，我很清楚电视台的局限。电视台的整个播放模式，注定它不太能够做文化类的节目。文化节目都在所谓的垃圾时段，理由是要让每个时段的利益最大化。文化节目不可能给它带来利益最大化。
更重要的问题是，电视节目没法保证我这个时段看的都是什么人。他希望迎合，比如说家庭妇女节目大概都是下午，因为他觉得家庭主妇都在那个时间看电视。儿童节目都在黄昏，因为他觉得孩子都放学了。但你其实很难百分百对得上。也就是说电视台的播放模式，使得它的节目很难精准地打中它的目标人群。但互联网是反过来，观众来找节目。他来找你，已经是精准对应了。所以文化节目这种比较垂直的、窄众的节目，更适合在互联网上生存。
而且，互联网有个更明显的长尾效应。就是说我们这种节目上网之后，观众没什么必要抢着非今天看不可。如果说今天有个优衣库视频，太热门了，你不想看都得看，要不然你没话题。但我们这个不重要，今天讲个《三国演义》，你一辈子回来看，如果它还在，都可以。
人物周刊：你作为一个不开微博、微信、脸书、推特的人，怎么会这么了解互联网的传播方式呢？